لماذا ألهم فيلم Le rafeau de la Méduse من Géricault العديد من الفنانين؟

11 أغسطس، 2021
اشتهرت طوف Géricault من Medusa منذ معرضها الأول وألهمت أكثر من معرض. ها هي قصة لوحة غير عادية.

Géricault ، Le rafeau de la Méduse ، هو عمل تنويري ذو تاريخ مظلم. الأعلى Ernstقام فيك مونيز وساندرا سينتو ولويز فيشمان وكريستين بيكر بإنشاء إصداراتهم الخاصة. رسم مارتن كيبينبيرغر مجموعة كبيرة من الصور الذاتية بناءً على هذه اللوحة. قال بول ماك كارثي إنها لوحته المفضلة. ابتكر كل من فرانك ستيلا وجيف كونز وبيتر سول تفسيرهم لأيقونة الرومانسية هذه.

 

لماذا استحوذ Le rafeau de la méduse ، من قبل Géricault ، على خيال العديد من الفنانين المعاصرين؟

عندما عرضت Géricault لأول مرة طوافة ميدوسا في صالون 1819 ، في باريس ، في سن ال 27 ، رأى النقاد فقط كومة من الأجساد البغيضة. بالنسبة لفنان محترم يعامل مثل هذا الموضوع البغيض - الناجون من غرق سفينة تحتضر - بهذه الكرامة ، كان أكثر من صادم في ذلك الوقت.

 

غالبًا ما يتم تخصيص تنسيقات بهذا الحجم (491 × 716 سم) لتصوير المشاهد البطولية والروايات الأسطورية التاريخية أو الدينية أو الكلاسيكية. لكن اللوحة ، التي عُرضت في متحف اللوفر منذ عام 1824 ، عام وفاة الفنانة ، لا يزال لديها معجبون أكثر من منتقديها ، ولا تزال ذات صلة بعد 200 عام.

 

في الوقت الحاضر ، يمكن للمرء أن يفسره على أنه تذكير مزعج بالقوارب التي انقلبت وتركت مئات المهاجرين في البحر الأبيض المتوسط ​​، والواقع الكئيب لأزمة اللاجئين.

 

قصة طوافة ميدوسا

تمثل اللوحة لحظة أمل في الملحمة المأساوية لسفينة ميدوسا ، وهي سفينة فرنسية جنحت على ساحل غرب إفريقيا عام 1816 ، خلال مهمة لاستعادة السنغال من البريطانيين ، بعد الحروب النابليونية.

 

بعد اصطدامه بحوض رملي ، قام القبطان بتحميل جميع الضباط والسياسيين وغيرهم من الأشخاص الذين يعتبرون جديرين بالبقاء في قوارب النجاة ، وأمر ببناء طوف لـ 147 ركاب آخرون (بمن فيهم امرأة) مصنوعون من قطع إنقاذ من القارب الغارق.

 

قامت القوارب بسحب الطوافة لفترة وجيزة حتى قطع القبطان ، في عمل جبان ووحشي ، الحبال لمساعدة من كانوا على متن قوارب النجاة. عندما تم العثور على الطوافة بعد 13 يومًا ، كان هناك 15 ناجًا فقط من أصل 147 شخصًا كانوا على متنها.

 

اندلعت فضيحة دولية عندما سمع الجمهور الخبر. أخذ Géricault على الفور اهتمامًا كبيرًا به. تحدث إلى اثنين من الناجين من طوافة ميدوسا ، وزار المشرحة لدراسة الجثث. ابتكر العديد من الرسومات التحضيرية ، بينما كان ينقب بقلق شديد في تفاصيل الحادث. عندما تم الكشف عن تفاصيل هذه القصة الدنيئة ، أصبحت التقارير أكثر بشاعة من السابقة.

 

كما تقول الأسطورة ، لجأ الرجال ، الغارقون في الماء ، إلى القتل وأكل لحوم البشر ، وشربوا بولهم من أجل البقاء. قفز آخرون في البحر ، على أمل أن تأكلهم أسماك القرش ، ليعودوا على الفور إلى القارب بعد أن لسعهم قناديل البحر.

 

تفسيرات طوافة ميدوسا

يقول الفنان بيتر سول ، الذي رسم نسخته: "لقد اخترت هذه اللوحة ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى وجود العديد من الحكايات المجنونة حولها": "اللحظات الأخيرة من طوف ميدوسا" في عام 2015. العمل ، المصنوع بألوان زاهية ، هو في الواقع النسخة الثانية من تحفة Géricault الرائعة التي رسمها بيتر سول ، وقد تم إنشاء أولها في التسعينيات.

بيتر سول ، اللحظات الأخيرة من طوف ميدوسا ، 2015

مثل شاول ، تمزج اللوحة بين الفكاهة الصارخة والتعليقات الاجتماعية والمأساة ، مما يجعل مشهد Géricault إلى مستوى كوميدي مبالغ فيه. شخصية واحدة ، على سبيل المثال ، تبتلع الأمعاء الوردية بينما تعطي رفيقًا في سوء الحظ يأكل سمكة قرش. يقول شاول: "أردت أن أجعله أكثر معاصرة ، لكن نسختي الأولى كانت كتابًا هزليًا للغاية بحيث لا يمثل تهديدًا حقًا ، لذلك أعدت صياغته". "الهدف الرئيسي هو خلق لوحة فنية ممتعة ترضي العين".

 

كان إنشاء لوحة مثيرة للاهتمام بالتأكيد في ذهن Géricault أيضًا. في عصر ما قبل التصوير الفوتوغرافي ، كان تكوينه السينمائي للأجساد المتشابكة هو الأقرب لتوثيق الحادث. يستخدم الفنان نمذجة الأشكال المستعارة من الجلاء و القتمة الباروك بينما بقي ميشيل-أنجيليسكي ، لنقل رسالة كانت ، في الواقع ، اتهامًا للحكومة الفرنسية.

 

تأثير لوحة Géricault في وقته

تلقي اللوحة باللوم في الحادث على ملكية بوربون التي أعيد تأسيسها حديثًا ، والتي استولت على السلطة بعد سقوط نابليون في عام 1815. وكان القبطان الذي تدين له الكارثة بعضو عديم الخبرة في نظام Ancien Régime ، الذي تأسس في منصبه من خلال ولائه للتاج. في الوقت نفسه ، فإن قرار الفنان استخدام رجل ذو بشرة سوداء لتمثيل الشخصية التي تحمل أكبر قدر من الأمل ، يشير بلا شك إلى موقف Géricault من إلغاء عقوبة الإعدام ، في وقت كان فيه كان الاتجار بالرقيق موضوعًا ساخنًا في أوروبا.

 

"إنها استعارة قوية للغاية ، تشير إلى حالة خارجة عن السيطرة" ، كما تقول إلين ماك برين ، خبيرة التحصيل في متحف اللوفر. واحدة من أكثرها جاذبية لأنها من صنع فنان شاب يستمد إلهامه من حدث معاصر ؛ حطام السفينة كان على جميع اللغات ، وهذه هي المرة الأولى التي ينتقد فيها فنان فرنسي شاب النظام. في نفس الوقت الذي نمت فيه المعارضة للنظام الملكي ، ازداد التقدير الرمزي لطوافة ميدوسا ، وذلك بعد فترة طويلة من وفاة الفنان.

 

لم يكن نقاد Géricault - بما في ذلك الرسام الكلاسيكي الحديث جاك لويس ديفيد - غاضبين من موضوع العمل غير التقليدي فحسب ، ولكن أيضًا بسبب تكوينه الراديكالي.

 

أحد النقاد ، على سبيل المثال ، فوجئ بشكل خاص بقلة تركيزه. هيكل العمل هرمي بالفعل ، بدءًا من الأجسام الشاحبة في الزاوية اليسرى السفلية إلى قمة الأمل المثالية القوية ، التي تلوح بقميصها الممزق ، لجذب انتباه سفينة لا تفعل ذلك. هي مجرد نقطة في الأفق ، في الزاوية اليسرى العليا. هذه المشاعر المتشابكة هي التي تنبثق من معظم الإصدارات المجردة للقماش.

 

بعض الإصدارات الحديثة الأخرى من Théodore Géricault's Medusa

تمثال ستيلا "طوافة ميدوسا ، الجزء الأول" (1990) ، على سبيل المثال ، هو كتلة ضخمة ملتوية. إنها واحدة من أولى تجارب الفنان مع الفولاذ والألمنيوم ، وتعيد إنتاج نشاز الطوف المتهالك ، والأجسام المعاناة ، والأمواج التي تكسر الهيكل الهش ، وتتكون مثل كتلة ضخمة الذبيحة.

 

"لديك هيكل يشبه الشبكة يدعم الأجزاء السائلة من النفايات التي تطفو على السطح. يبدو الأمر وكأن المواد والكابلات المنصهرة تتشبث بهذه الشبكة كما لو كانت حياتها تعتمد عليها. يبدو الأمر كما لو أنهم يسقطون ، وينفجرون ، ويتشبثون بما يمكن رؤيته على أنه طوف ، وهو الهيكل المستقيم خلفه. يقول مدير متحف ويتني آدم واينبرغ.

 

فرانك ستيلا ، طوف ميدوسا الجزء 1 - 1990

من جانبها ، مارتن كيبنبرغر تناول الموضوع ليبالغ فيه مرة أخرى إلى أقصى الحدود ، ليحل محل شخصيات Géricault في سلسلة من 16 لوحة و 19 رسماً و 9 صور و 14 مطبوعة حجرية وسجادة منسوجة كبيرة تمثل المخطط الأرضي للطوف.

 

يحتوي العمل على نهج تعبيري ملتوي للموضوع ، والخط الفاصل بين الفكاهة والرعب جيد جدًا ، في أنقى تقاليد كيبنبرغر.

 

موضوع الموت الوشيك مؤثر بشكل خاص في حالة الفنان الألماني. اشتهر كيبنبرغر برغبته المرضية في تدمير الذات وأكمل المجموعة في العام الذي سبق وفاته بسرطان الكبد. في إحدى مطبوعات ميدوسا الورقية ، يظهر الفنان المتضخم (بالكاد مثالي) وهو يلوح بقميصه كما هو الحال في لوحة Géricault. لكن هنا ، الأفق يتكون من أنواع من الكحول ...

 

برغم منيبدو أنها بعيدة كل البعد عن نسخة Géricault ، Le rafeau de la Méduseهذا المزيج من الفكاهة السوداء والجدية ربما يشير إلى نوايا Théodore Géricault الأصلية:

إنشاء عمل ضخم وجاد ، مع كل العناصر التي تشكل تحفة غرفة المعيشة، في حين جعل المجتمع يشكك في نفسه.

العلامة (العلامات):  التابلوه لوحة حية

© حقوق النشر 1996-2022 Paul Oeuvre Art inc.
عدد الأصوات: 4.8 / 5 بناءً على مراجعة 3672
واتساب | البريد الإلكتروني: [البريد الإلكتروني محمي]

موقع Paul Work Art muli-language