لماذا تبين أن الهوية اليهودية لمارك شاغال كانت حاسمة في أفضل أعماله؟

07 يوليو، 2022
يمكن لمارك شاغال أن يجسد أجواء هزلية وحالمة: كل هؤلاء المحبين المجسمين ، هذه السماء غير المحتملة ، وموسيقييه الطائرين.

إذا كنت تعرف كلاسيكياتك ، فيجب أن تعرف المقطع من لا شيء هيل (كوميديا ​​رومانسية ، 1999) وكيف يستخدم ريتشارد كيرتس شاغال كورقة مساومة بين ممثليه الرئيسيين. قالت جوليا روبرتس لهيو جرانتس: "السعادة ليست سعادة ، بدون ماعز طائر يعزف على الكمان. لديه دور بريطاني ساحر ، لكنه غير مبهر ، حزين إلى حد ما ، وهي نجمة هوليود. يتحدون من خلال تقديرهم للوحة التي رسمها شاغال ، العروس ، التي تصور مثل هذا الحيوان. قرب نهاية الفيلم ، تقدم له النسخة الأصلية لعام 1950 ، سواء كان يريد أن يواصل علاقته معها أم لا.

 

على الرغم من أن عمل شاجال يلعب بلا شك على الخيال والرغبة والحب ، فإن الرموز التي تجعل لغته المرئية مميزة للغاية ترجع أصولها إلى شيء أكثر واقعية وأكثر تعقيدًا. إذا تم إرجاعها إلى مصدرها ، فإن هذه الرموز تحكي أيضًا نسخة من واحدة من أحلك القصص في القرن العشرين وتوثق أسلوب حياة محطم. يكتب "لو لم أكن يهوديًا ... ما كنت لأكون فنانًا" شاغال في عدد عام 1922 من المجلة الأدبية اليديشية شتروم. "كنت سأكون فنانًا مختلفًا تمامًا. »

 

 

الأصول اليهودية لمارك شاغال

ولد شاغال ، وهو ابن لتاجر يهودي أرثوذكسي ، في منطقة صعبة للغاية من روسيا ، والتي يتم توزيعها الآن بين بلدان مختلفة مثل أوكرانيا وبولندا وليتوانيا. أرسلت كاثرين العظيمة معظم يهود إمبراطوريتها إلى هناك في تسعينيات القرن التاسع عشر. فيتبسك، مسقط رأس شاغال ، هي الآن جزء من بيلاروسيا (بيلاروسيا). كونه يهوديًا يعني أيضًا أن والديه كان عليهما رشوة المسؤولين للذهاب إلى مدرسة قريبة ، وبعد ذلك ، مرة أخرى ، لدراسة الفن في سانت بطرسبرغ في عام 1907. وفي هذه المدينة ، سيشاهد مارك شاغال نسخًا من اللوحات بواسطة بول غوغان. ومع ذلك ، ظلت المفضلة لديه اثنين من Rembrandts من عام 1654: صورة لرجل عجوز باللون الأحمر et صورة ليهودي عجوز.

 

في عام 1908 عاد شاغال إلى فيتيبسك محبطًا وغير ناجح. يرسم " القتيل في ذلك العام ، الذي يقدم الزخارف والعناصر التي ستستمر طوال حياته المهنية: عازف كمان ؛ استخدام غريب للمنظور ، مع شخصيات ذات أحجام فريدة ؛ كبائن خشبية جو حزين. التركيبة الأصلية مستوحاة من ذاكرة الطفولة ، ذكرى امرأة تبكي طلباً للمساعدة في الشارع ليأتي شخص ما لمساعدة زوجها المحتضر. في تفسير شاغال ، يواصل الكناس عمله بجانبها. تذكرنا اللوحة المظلمة إلى حد ما بلوحةإدوارد مونش بدلاً من Chagall: ستأتي ديناميكية ألوانه لاحقًا.

 

بحث جيل غوغان في كل مكان عن رعايا يُفترض أنهم نقيون ، لكن شاغال وجد رعاياه من حوله. كان يرسم هسيديم وهو يأخذ السعوط أثناء دراستهم. الحيوانات المغامرة في الحديقة. جده الجزار. يأخذ الفلاحون قطعانهم إلى السوق. تتطلب بعض المقطوعات الموسيقية مزيدًا من الخيال - مثل رؤية ولادته ، حيث كان لا بد من إحيائه في حوض من الماء البارد.

 

يُعرض حاليًا في متحف غوغنهايم في بلباو معرض لأعماله المبكرة ، التي رسمت في باريس وفيتيبسك بين عامي 1911 و 1919 ، تحت عنوان "سنوات الاكتشاف" ، والذي يستكشف كيفية تصفية شاغال لمشاكله الشخصية من خلال منظور الحركة. طليعي. جرب التكعيبية ، وأخذ بعض أفكاره من قوالب جورج براك ، بابلو بيكاسو والشخص الذي كان معلمه من وقت لآخر ، هنري الصقار. النتيجة ؟ مزيج مهلوس من الرجال والوحوش ، والمزيد من تشوهات المنظور والشخصيات الطائرة التي ترفع المشاهد بشكل حسي.

 

على عكس الأشخاص "من الغرب" الذين بحثوا عن مواضيع غريبة ، رسم شاغال أمثلة من حياته الخاصة بدفء لا مثيل له. تُظهر لوحة "يهودي في الصلاة" عام 1913 نعومة لا تصدق في النغمة. متكئًا على نص ديني ، يبدو أن الشخصية محاطة بوصية الله ، وتمتد رقبته كما لو كان يستوعب بشكل أفضل ميتافيزيقيا أفكاره. كيف ينجرف عشاق شاغال بعيدًا عن حبهم - يطول بالانتظار ، مثل المرأة التي يلتف ملفها الشخصي حول الثور في "Dédié à ma fiancée (1911)" ، أو رؤساء Chagall وزوجته Bella في "الذكرى" الشهيرة (1915) "، حيث يلتف كل رأس ليجد الآخر - يُنقل الديني بعيدًا إلى الله.

 

تُظهر مشاهده من shtetls (القرى ذات الغالبية اليهودية) وجودًا متوازيًا: مشهد الحياة اليومية ، وحيث يعرض الفنان نفسه خارجها وخارجها. تمامًا كما يبتكر فنه من جذوره اليهودية ، فهو يبتكر الفن لجذوره اليهودية. في ثقافة لا تثق في الصور المحفورة ، كان شكلاً من أشكال الأفلام الوثائقية الغريبة. (كان محظوظًا لفعل ذلك عندما استطاع - ما وصفه سيختفي في حياته. بحلول عام 1944 ، عندما تم تحرير فيتيبسك من النازيين ، تم القضاء على سكانها البالغ عددهم 170 نسمة تقريبًا).

 

قضى شاجال وقته في المنزل يتوق للذهاب إلى أماكن أخرى ووقته بالخارج مشتاقًا لمنزله. حقق أخيرًا رغبته في المغادرة إلى باريس عام 1910 ، حيث بعد بضع سنوات صعبة ، تم قبوله من قبل أشخاص مثل الكاتب والناقد والمؤثر ، غيوم أبولينير، والزوجين الفاتنين في ذلك الوقت ، روبرت وسونيا ديلوناي.

 

 

الحرب وتأثيرها على شاغال

في مايو 1914 ، أثناء التحضير لعرض في برلين ، أغلق شاغال الاستوديو الخاص به في باريس. بعد برلين ، كان يأمل في السفر إلى روسيا لرؤية أخته تتزوج ولم شملها مع خطيبته. ولكن بمجرد أن بدأت الأمور تسير على ما يرام بالنسبة له ، أصبح الوضع حرجًا حتى نهاية الحرب العالمية الأولى. بعد أسبوع من عودته إلى الوطن ، اغتيل الأرشيدوق النمساوي المجري فرانز فرديناند ، مما أدى إلى اندلاع الحرب وترسيخ شاغال في روسيا لمدة تسع سنوات. سيرى اليهود الذين يعيشون على بعد مئات الأميال من فيتيبسك يُطردون من أرضهم ؛ بيان معاد للسامية من الجيش يجعلهم يشبهون الجواسيس. سيدعو شاغال هؤلاء المرحلين الروس إلى منزله ويرسمهم ؛ سوف يمثل حتى عجلة القيادة في "فوق فيتيبسك" (1914).

 

في كتابه مارك شاغاليقترح الكاتب جوناثان ويلسون أن السرقة ، المتكررة في لوحاته ، تعني تلاعب بهوية تشاجال اليهودية ، وتأتي من ترجمة الكلمة اليديشية حرفيًا: "الكلمة لوفتمينشكتب ويلسون ، التي تصف باللغة اليديشية فردًا مشاركًا في مسعى فكري ، وتعني حرفياً "رجل الهواء". شاجال ، الحالم الأبدي ، كان يتوق إلى أن يكون في مدينة عالمية عندما كان في المنزل ، والعكس بالعكس كان يتوق إلى المنزل عندما كان خاليًا منه - ربما رأى نفسه على أنه لوفتمينش الذي رسمه! ولكن ، مثل حيواناته وعازفي الكمان ، كان هذا الرمز خاليًا من المنطق الصارم. على ما يبدو ، استخدم شاغال هذه الرموز متى أراد.

 

مارش شاجال ، صلب أبيض

مع صعود الفاشية في أوروبا ، فإن رموز شاغال - لعدم تلقيهم منطقًا متماسكًا - ستكتسب على الأقل حلقة جديدة من الأجراس. في عام 1933 ، في حزن شديد " عزلة نرى رجلاً مغطى بطليت (نوع من البطانية) وفكر عميقًا ، يدير ظهره لعجلة تعزف على الكمان. في غضون ذلك ، تحترق قريته في الخلفية. أو ضع في اعتبارك "صلب أبيض" ، رسمت على التوالي إلى ليلة الكريستال في عام 1938 ، في الليلة التي أذن فيها السياسي النازي جوزيف جوبلز بذبح اليهود. تُظهر اللوحة يهودًا أوروبيين يتعرضون للعنف ، وقد أحرقت منازلهم ومعابدهم ، في حين أن المسيح - طبيعته اليهودية التي يبرزها شال الصلاة الذي يرتديه بدلاً من المئزر وتاجه من الأشواك غائب ظاهريًا - يموت في مركز الصدارة. رسم شاجال على الشارة ، التي كان قد ضمها في الأصل ، لتمييز التاريخ المظلم الذي صنع من حوله: شارات وأذرع نازية حول أعناق اليهود. من خلال محاولته إبقائها صالحة لكل زمان ، جعلها غير دقيقة للغاية ، بل ودقيقة للغاية.

 

في سن 53 ، توقف شاجال في نيويورك ، بعد أن فر من أوروبا في عام 1941. رسم المزيد من شخصيات المسيح ، وتحديدًا بشكل أكثر تحديدًا مع معاناة المسيح نفسه. في عام 1947 ، سيقارن معاناة جميع يهود أوروبا بمعاناة المسيح. حنة أرندت سيناقش لاحقًا فداحة الهولوكوست من حيث "التقليل من شأن الشيطاني" ، الفكرة القائلة بأن مثل هذا الرعب الذي لا معنى له كان من الممكن تنفيذه كمهمة إدارية. يبدو أن المأساة قد أثارت في شاغال ، على الرغم من كونه فنانًا مبدعًا ومستقلًا ، نوعًا من التقليل من الأفكار. سيستمر في إنتاج أعمال جميلة ، بعضها أصلي بشكل مدهش ، مليء برموزه القديمة المشرقة والملونة. لكن ، فيتيبسك الذي كان يعرفه ، والذي لم يعد موجودًا ، لن يكون حيويًا مرة أخرى في منزله.

 

ومع ذلك ، يشعر المرء بسعادة غامرة عند الإعجاب ببعض أعمال مارك شاغال المبكرة ، عندما ساعده التزامه بهويته اليهودية على إنتاج بعض الأعمال التي ستظل مشهورة ومنتشرة في كل مكان في الفن الحديث. في الواقع ، على الرغم من تطرفه ، ربما يكون عمل شاغال هو الأكثر سهولة في الوصول إلى أي شخص حديث. كانت تجربتي الحية الأولى مع الفن التشكيلي ، في المدرسة ، مع شاغال ، على الرغم من أنني لم أعد أتذكر أي منها. يمكن أن يكون أي شيء: ماعز ، كمان ، شخصيات طائرة. الشيء الرئيسي هو أن شاغال قد طور بالفعل لغة بصرية مميزة. ربما لأنه في لوحاته عاد باستمرار إلى صور طفولته - الماعز والكمان والمنازل ...

 

العلامة (العلامات):  شاغال

© حقوق النشر 1996-2022 Paul Oeuvre Art inc.
عدد الاصوات: 4.8 / 5 بناء على 4173 تعليق.

موقع Paul Work Art muli-language